На Крымском валу открылась монографическая выставка "Степан Эрьзя. Мифология скульптуры", посвященная 150-летию "русского Родена" и одного из самых самобытных скульпторов XX века, творивших в стиле модерн.

Екатерина Якушева
С. Эрьзя. Автопортрет.1915. Мрамор
Это масштабный межмузейный выставочный проект, который объединил шедевры из собрания Третьяковской галереи, Русского музея и Мордовского республиканского музея изобразительных искусств имени С.Д. Эрьзи. К тому же, это передвижная выставка: сначала она прошла в Санкт-Петербурге, затем приехала в Москву, а завершится проект в Саранске.
Настоящая фамилия Степана Дмитриевича Эрьзи (1876-1959) - Нефедов, псевдоним "Эрьзя" происходил от названия этнической группы эрзя, к которой скульптор принадлежал. Степан Дмитриевич был уроженцем мордовской земли, он прошел путь от иконописца до скульптора мирового уровня. Работал в России, Италии, Франции, Аргентине. Более 25 лет мастер провел за границей, но его связь с Родиной всегда была неизменно глубока. В 1950 году Эрьзя вернулся в Советский Союз и привез с собой все созданные им за прошедшие десятилетия работы.
Главным источником вдохновения и одновременно соавтором для скульптора была природа. Степан Дмитриевич любил повторять, что его главная задача как мастера - лишь помочь раскрыться тому, что уже создано природой. Главным материалом для творчества Эрьзя выбрал дерево. И его фактура стала неотъемлемой частью художественных образов, созданных скульптором.
На открывшейся выставке представлено более 80 произведений Степана Эрьзи. Особое внимание уделено деревянным скульптурам из редких пород дерева - кебрачо и альгарробо, созданным в Аргентине. Эти работы принесли мастеру мировую известность и титул "укротителя кебрачо".
А это дерево действительно надо было укрощать - работать с ним крайне трудно из-за высокой плотности и твердости древесины. Но Степан Дмитриевич трудностей не боялся. Напротив, как будто специально выбирал для работы сложный материал, "приручая" его и превращая древесину в пластические образы исключительной силы.
Из кебрачо выполнены многие его женские, исторические и фантазийные образы. Среди наиболее ярких из них: "Иоанн Креститель" (1928), "Л.Н. Толстой" (1930), "Александр Невский" (1931), "Парижанка в шляпке" (1927), "Женский портрет" (1941), "Любовь" (1955), "Первый поцелуй" (1940), "Горе" (1933). Помимо редких пород деревьев Эрьзя в качестве материала использовал мрамор, бронзу и даже железобетон.

Экспозиция состоит из трех разделов. Первый - "Проживание истории" - знакомит зрителя с многообразием портретных образов. Скульптор создавал образы выдающихся деятелей мировой политики, культуры и искусства, а также образы мифологических героев - "Калипсо" (1917), "Медуза" (1938), "Мельпомена" (1939). Часто Эрьзя обращался к автопортрету как к способу восприятия истории собственной жизни.
В центре второго раздела под названием "Заложник красоты" - многочисленные женские скульптурные портреты. Эти работы - результат многолетних поисков идеального женского образа, ставшего одной из центральных тем творчества Степана Дмитриевича.
Третий раздел - "Лица мира" - объединяет произведения, вдохновленные мордовской культурой, а также глубоким интересом Эрьзи к национальным традициям народов, с которыми его сводила жизнь. Здесь представлены "Портрет боливийца" (1945), "Аргентинка" (1935), "Эрзянка" (1915), "Испанка" (1942), "Женщина из Индокитая" (1931), "Голова турка" (1940) и многие другие.
Дополняет экспозицию мультимедийный проект "Эрьзя: новое измерение", созданный при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Его центральный элемент - художественно-документальный фильм о жизни и творческом пути мастера - от национальных корней через мировое признание к возвращению на Родину.

Также частью мультимедийного проекта стали тактильные копии работ Степана Эрьзи - "Ева", "Моисей" и "Портрет матери". Оригиналы этих скульптур хранятся в Мордовском республиканском музее изобразительных искусств, и они настолько масштабны, что транспортировать их для показа на выставки в другие музеи не всегда возможно. Дополнили мультимедийный проект интерактивные программы для детей, в которых через игровые формы они могут познакомиться с творчеством Эрьзи и даже попробовать себя в роли скульпторов.
Название экспозиции - "Степан Эрьзя. Мифология скульптуры" не случайно. Оно отражает фундаментальную идею всего проекта. Ведь миф в искусстве Степана Эрьзи - особый способ осмысления мира. Глубокая связь с культурой мордовской народности эрзя, уважение к традициям разных стран, интерес к символизму рубежа XIX-ХХ веков и постоянный диалог с природой сформировали уникальный пластический язык мастера, в котором реальные образы приобретают универсальное, архетипическое звучание.
Выставка "Степан Эрьзя. Мифология скульптуры" в здании Новой Третьяковки будет работать до 11 октября 2026 года.

Читайте нас в Telegram
Новости о прошлом и репортажи о настоящем
